神话传说- 【安倍晴明及相关】(3/29)

阴阳师的故事，也往往是在尔虞我诈的内宫与朝廷中开始。

《阴阳师》里，无论是失宠于天皇的女官佑姬，还是被冤杀枉死的皇子都是权力倾轧中的失败者。每一个时代，无分国界，都有无数这样的失败者：突然之间，她不再是他心目中的珍宝，他身边换上了别的女人；突然之间，他从至高处跌下失去了权力，接着是自己的生命……

怨毒如蜷伏心底的妖兽，在失败者心中蠢蠢欲动，寻找出路。

而阴阳师，就是那个洞察人性弱点的驯兽者。

在作家和漫画家的笔下阴阳师被称为“在来世和今世间思索的人”，最被推崇的阴阳师往往是哲人和隐士的形象——就像安倍晴明，洞察世事，视名利为身外物。然而，世上往往少的是超脱隐士，多的是会一点歪门邪道就忍不住要兴风作浪的妄人。

每个在宫廷作祟的怨灵背后差不多都有一个推波助澜的阴阳师——毕竟，没有多少术士对费一番手脚不过是替普通民妇吓唬她负心的丈夫有太大兴趣吧。争权夺利的名利场，每一注投下去不是大输就是大赢，这才是阴阳师们对决的主战场。

阴阳师们冷眼旁观可以利用的人——名利场上的失败代价往往是极惨痛的，甚至伴随着杀身之祸，有多少人会不作挣扎而引颈就戮？无论是野心还是怨恨，但凡是心底那只yù_wàng的妖兽开始孕育，它就不会停止生长。阴阳师只需要小小的推一下——

用符咒，用法术，妖兽破壳而出，于是，在世上，一个人迷失了，一个妖怪诞生了。

年轻的源博雅为一个不知姓名不知身份甚至不知容貌的女郎倾心，常常在宁静的月夜，女郎乘车而来，隔着车帘与他倾谈（只是电影语焉不详的交代让人实在不清楚他们是如何相识的），又总是在说话间，她沉默的随从会冲出来推着轿车匆匆消失。

这种像梦一样恍惚迷离，而又含蓄矜持的密约,最后以一种凄厉的方式公布了真相：车中女子原来就是藤原家那个被天皇遗弃的女子佑姬。

佑姬妖变的一幕在《阴阳师》里最让人心惊：安倍晴明以法术将草人变作天皇和婴儿引在宫中作祟的女鬼现身。然后，就见一个披头散发的红衣女人径直冲入寝宫，手中的铁钎狠狠向草人身上凿下……银幕上并没有见血（因为是草人），可是，恐怖感并不因之稍减，日本电影惯以气氛取胜的特点在这里依旧保持着。

当这个女人低声吟起一首情诗的时候，源博雅骇然发现她居然就是自己恋慕的车中女郎。

事情还没有完，紧接着，佑姬就在源博雅的眼前面目大变，一点点，一点点，生出犄角，长出獠牙，五官狰狞扭曲，终于变成了鬼怪模样。

一个幽怨的女子的内心黑暗的秘密被人操纵之后，最终以这样可怕的方式展现于光天化日下，想起来让人心底寒意直冒。

可怕的不是妖怪，而是那个由阴阳师操纵的世界里鬼气森森，仿佛每一个人都有妖变的可能……是人间，却又是魔域。

《阴阳师》，一个关于人鬼共居时代的寓言。

狂言的历史、现状与技法（资料）/野村万斋(6273字节0票16点击)别有洞天2004/11/0701:03狂言，产生于中世纪（十二世纪末一十七世纪初）的日本民间，是日本最早的科白剧，当时也称"现代喜剧"。

狂言最初从属于能，是一种与能为一体的舞台艺术。第二次世界大战后，狂言开始摆脱了对能的从属地位，独立活跃于舞台，并在艺术上受到了高度评价。

狂言大体上可分为三种，但人们通常所说的狂言，是指有独立的完整情节的二四五个和泉流（派）的剧目。其他诸如在能乐中登场，饰演平民百姓、船翁或者喜剧性的逗趣角色的狂言，则称为"间狂言"（在能乐的段落之间表演，主要起背景说明或承上启下的过渡作用）。

狂言是一种将写实与象征揉为一体、经过抽象、提炼而逐渐形成的既具有形式美，又富有滑稽、幽默感的古典戏曲，同时它又具有现代的美感，与现代的审美观是相通的。

狂言通常由二～三人表演，也有由一人或十几人表演的作品，但为数甚少。表演时间一般为十五～四十分钟，很少有达到一小时的。

狂言的情节主要以对话的形式展开，但有时也加入一些歌谣、舞蹈、故事的成分。此外，还有许多曲目配以了"囃子"、"地谣"（谣曲伴唱），以喧染气氛、加强变化。

狂言与能一样，通常都是在"能舞台"上演出。狂言的演出，原则上不使用假面，但对于非假面而无法表现的角色则也使用。"间狂言"中使用的假面有尼、祖父（人面）、福神、雷公（神佛鬼面）、狐、老鹰（鸟兽面）等约二十种。与能所不同的是狂言除主角外，其他角色亦可使用假面。

狂言的装束为简单的写实性的日常服装。但角色已失去了庶民性，类似鬼、神的角色装束，趋于向能乐的服饰转变。

狂言的各种角色划分均有统一规定，其区别常常取决腰带，因此腰带的系法颇见功夫。另外，狂言中的女角色的装束，要用一条白布缠头，并将余下部分自耳际垂于胸前。这种被称为"美男帽子"的表示角色的方法，也是狂言中富有特色的重要表演技法之一。

狂言一般不使用舞台装置，既使用时，也都是原封不动地从能乐中借用。但狂言剧中系于竹杆前端表示牛的黑布条和表