回到过去当画家- 第四百六十七章 倒背如流(1/3)

第四百六十七章倒背如流

以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。一般中锋用笔较多，侧锋用笔较少。

以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。

在工笔画中装饰性尤其是不可缺少的因素。从构图、线描、设色到形象的细部处理都带有一定的平面感和装饰性。关于装饰性一方面是来源于传统的程式化手法，一方面是作者对生活中的形象通过提炼、夸张、创造而形成的美感效果

工笔画多用中锋勾勒细而匀的线条。一般选用狼毫类细而尖的笔。常用的笔有衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、蟹爪、狼圭、紫圭等等。常用的染色笔有：大白云、中白云、小白云和其他软毫毛笔。纯羊毫笔过于软，一般不太好用，白云笔较好，因为它外层是羊毫，中间部分是硬而挺的毛，因此既能含水分又有弹性。

工笔画经常需要涂底色，或做大面积的平涂和渲染，因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。

工笔画用熟宣纸或是熟绢，是生宣纸或生绢经过一定比例的胶矾水刷制而成。其性能是不渗水。熟宣纸目前有不少品种，如清水书画宣、冰雪宣、书画笺、蝉翼笺、云母笺等。以上熟宣纸中有薄有厚，胶矾水有浓有淡。一般来说薄者适合画淡彩，厚者适合画重彩。以蝉翼笺最薄，冰雪宣最厚。另有洒金笺以及各种染色纸都可以用来画工笔绢为纯丝织制品，分圆丝、扁丝两种。圆丝绢又称“原丝绢”，在古代绘画中常用。现在常用的是扁丝绢，是在绢织成之后加以捶砸，使绢丝呈扁形，以减少绢丝之间的空隙，使绢刷上胶矾水之后不易漏矾。这种绢有白色和仿旧色等几种。另外各种皮纸、高丽纸、水彩纸以及亚麻布、棉布等都可以用来画工笔，但要经过适当处理才好

工笔画在勾线时行笔不要太快，要有节奏。勾画短线时执笔以腕肘着桌面，以手指活动为主;勾稍长一些的线应悬腕而肘着桌面，以腕部活动为主，手指执笔要实，使腕部活动灵活;勾更长一些的线应腕部着桌面而肘部悬起，线随腕动。总之无论哪一种执笔方法，都应保持线条的圆浑与流畅

即浓重色彩的画法。以矿物质颜料和粉质颜料为主，画面以色为主，设色浓重、艳丽、华贵，给人以高雅富丽堂皇的感觉。重彩一般采用积染套色的方法，所谓“三矾九染”就是指此种画法。每遍施色薄，层层加深，数通之后加染一遍胶矾水以固定已上去的颜色。这样会使画出来的画，色彩比较厚重。

重彩画指粉质不透明颜料的画法，淡彩指透明颜料和墨色为主的画法。淡彩强调淡雅、单纯、朴素、纯净之美，所以基本上以墨为主加透明颜料以描绘虚幻、朦胧的意境

工笔画以线为骨干，所以一般工笔画都是先勾墨线然后染色。之所以称为“没骨”就是不勾墨线，直接用颜色或墨渲染。有时画面仍然有“线”的感觉，这种“线”是渲染出来的效果或是“空”出来的效果，不是勾出来的。

分染又叫渲染，就是一只手拿两支笔，一支蘸颜色，一支蘸清水，用颜色笔上色之后，再用清水笔晕开，不露笔痕。一般分明暗染结构时用。

罩染以平涂为主，以水色和半透明色覆盖。用笔要轻，颜色要淡，透露出分染过的底色。烘染以颜色或墨从物象周围烘托，使其更为鲜明突出。

衬染在宣纸或绢的反面上色，使其色彩更为厚重，造成丰富的层次感。刷的时候要以大笔或排笔涂大面积颜色，常用于画天、地、背景和水。填的时候留出墨线，以不透明色充填，使墨线更为突出。

曹世宏看着同学们，先把自己之前讲的一些知识要点，给大家讲了一下。徐鸿是一个过来人，对于这些知识要点，他是非常清楚的。于是，他就是没有怎么看黑板，只是在翻看着自己发的新书。

曹世宏在讲课的时候，最烦的就是那些不专心听讲的同学。他其实，也并不是为了让学生们学习好，才会管理这些不听课的学生，他只是感觉，这些不听他讲课的同学，是不给他面子，是对他的不尊重，所以，他才会教训那些不听他讲课的学生。

由于徐鸿坐在最后面，本来看黑板也不怎么清楚，再加上今天是他来到京城美院的第一天，自然是有些新鲜了。虽然，他之前已经上过中央美院了，可还是没有上过这样的京城美院。毕竟，学校跟学校是不一样的。你上过这一所大学，感觉是这样的，等你再上另外一所大学，你的感觉就又不一样了。

徐鸿第一天上课，自然是感觉有些新鲜，他的新鲜还不仅仅是换了一所学校的感觉，而是他已经经历了人生的很多事情后，又再次回到课堂上，那种感觉，当然不是普通人所能想象的。

徐鸿想，反正自己坐在最后面，曹世宏讲的这些东西，自己早在重生前都已经记得非常清楚了，这些只是画工笔画的一些基础知识，他在重生前上中央美院的时候，已经是背过很多遍了。虽然这事已经过了很长时间了，他已经重生到这样一个平行空间之中了，可他对于过去的事情，还是很了解的，这些画工笔画的基本技法，他还是可以倒背如流的。

正因为这样，徐鸿就是不想听讲，他只是拿着自己的课本，坐在课桌前